Grammy 2020: Billie Eilish marca transição geracional no pop
A nova cara da música fala das coisas de forma diferente com seu público da Geração Z – nascidos entre os anos 90 e o começo dos anos 2000
atualizado
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A americana Billie Eilish, de 18 anos, foi a primeira mulher a levar para casa os quatro prêmios principais do Grammy: Música do Ano, Gravação do Ano, álbum do Ano e Artista Revelação. O disco também rendeu um prêmio para o irmão da cantora Finneas O’Connell, como produtor do ano. When We All Fall Asleep, Where Do We Go? ganhou cinco das seis indicações.
Tanto a vitória quanto o sucesso conquistados por Eilish marcam uma transição geracional na música pop. A nova cara da música fala das coisas de forma diferente com seu público, isso não se aplica apenas a ela. Outro representante da Geração Z – nascidos entre meados dos anos 90 e o começo dos anos 2000 –, também presentes no Grammy foram Tyler, The Creator e o fenômeno Lil Nas X.
O vocalista da banda Foo Fighters e ex-baterista do Nirvana, Dave Grohl, expressou sua admiração por Eilish e chegou a comparar o fenômeno da troca de geração na música com a trajetória de
sua antiga banda. Em entrevista ao CEO da Live Nation, Michael Rapino, ele disse: “O mesmo está acontecendo com ela que aconteceu com o Nirvana em 1991” – no ano em questão, o trio grunge recebeu reconhecimento pelo álbum Nevermind e estabeleceu uma mudança na indústria fonográfica.
Porta-voz da Geração Z
Billie se mostra consciente de seu papel no cenário da música e como voz da geração. A maioria de suas músicas fala sobre os problemas próximos à ela, sexualidade, drogas, saúde mental e outros assuntos de interesse dos atuais jovens. Em entrevista à revista New Musical Express (NME), a artista criticou, por exemplo, atitudes de pessoas mais velhas que são prejudiciais à nova geração – no melhor estilo “ok, boomer”.
Quando as pessoas mais velhas dizem: ‘O que você sabe sobre coisas como amor?’, Eu sei mais sobre isso do que você, porque estou sentindo pela primeira vez agora, enquanto você não sente isso há muito tempo. Isso não significa que seja menos poderoso, mas é definitivamente diferente. Eles estão acostumados a amar, desgosto, dor e apenas querer morrer, mas para uma pessoa mais nova é tudo novo e aterrorizante
Billie Eilish
Ainda na entrevista, a cantora e compositora se mostra preocupada com o lugar de fala de pessoas mais novas. Ela por vezes defende o direito de serem levados à sério. “As pessoas subestimam o poder de uma mente jovem que é nova em tudo e experimenta tudo pela primeira vez. Estamos sendo ignorados e isso é tão burro. Nós sabemos das coisas”, critica Eilish.
Inovação na música
Além do estilo marcante da cantora, sua música inclui novos elementos e abre discussões pouco abordadas no pop anteriormente. A forma de gravação, por exemplo, mistura elementos do indie, eletrônico e hip-hop, como fazer as faixas dentro de casa e publicar diretamente nas redes sociais e plataformas como SoundCloud e YouTube.
Além do formato diferente, as canções falam – em sua maioria – de coisas que aconteceram com a jovem ou estão próximas a ela. Em Xanny (primeiro clipe dirigido por Eilish), ela faz duras críticas ao fascínio de seus contemporâneos pelo ansiolítico Xanax, que misturado a outras drogas virou o entorpecente famoso em festas e muito citado em músicas do trap. Na faixa, ela canta: “Estou na fumaça de segunda-mão deles, ainda bebendo Coca na lata. Não preciso de um Xanny para me sentir melhor”.
Bad Guy mostra um pouco da malcriação característica de adolescentes e em when the party’s over ela fala da solidão de voltar para casa depois das festas. Vale ressaltar que outra coisa nova no álbum dela é comunicação direta com os ouvintes, evidente na faixa !!!!!!! – uma apresentação do álbum de 13 segundos, onde o irmão da popstar a ajuda a lembrar do texto: “Eu tirei meu aparelho e esse é o álbum”. Depois desse anúncio os dois riem e a gravação chega ao fim.
